Stories

Das vor kurzem getestete Ableton-Device “Polyphylla” soll einen einfachen und übersichtlichen Zugang zur additiven Synthese schaffen. Wir haben mit dem Entwickler über seine Erfahrungen und den Weg von der Planung bis hin zum finalen Plugin gesprochen.     1) Welche Idee steckt hinter Polyhpylla? Hast du das Programm für deine eigenen Zwecke und Projekte geschrieben,…

Weiterlesen

Wer sich mit dem Sound der 60’s auseinandersetzen will, sollte diese Soul Klassiker gehört haben! Besonders interessant sind die Adaptionen der aktuellen Alben von z. B. Amy Winehouse oder Mayer Hawthorne, die den Sound von damals mit heutigen Produktionsmethoden realisiert haben oder wie Jamie Lidell völlig neue Klangwelten mit Soul verbinden.   Das Erbe des…

Weiterlesen

Der moderne Modular-Synthesizer ist endgültig im Mainstream angekommen − und jetzt? Andreas Schneider − Visionär, Vorreiter und Experte in Sachen Modularsystem − philosophiert über Spielspaß, Nachhaltigkeit und die Zukunft des modularen Synthesizers. Wände voller Schalter, Regler, Lämpchen und Patchkabel − Schneiders Laden ist zweifellos das Paradies für jeden (Modular-)Synthesizer-Fan. Mitten im traditionsreichsten Berliner Partybezirk Kreuzberg…

Weiterlesen

Fast jeder, der sich mit elektronischer Musik, Theremins oder Synthesizern beschäftigt, kennt den Namen Moog. Insider wissen sogar, dass man ihn nicht so ausspricht, wie die Kuh ruft, sondern dass er sich eher auf (engl.) „rogue” reimt. Zumindest sprach ihn Dr. Robert A. Moog so aus, den die meisten als Bob Moog kennen. Dank seiner…

Weiterlesen

Sie hätten das alte Instrumentarium aus Omas Keller geholt, heißt es auf der Homepage von Organ Explosion. So eine Oma hätte man wohl auch gerne, schießt es einem durch den Kopf, wenn man schließlich davorsteht: Wurlitzer, Rhodes, Hammond, Leslie, AC-30, klanglich bestens in Schuss und mitreißend gespielt von Hansi Enzensperger, Keyboarder des Jazz-Trios Organ Explosion….

Weiterlesen

Der britische Musiker John Taylor gehört seit Ende der 60er-Jahre zu den wichtigsten und interessantesten europäischen Jazzpianisten. Fernab aller Klischees entwickelte er einen einzigartigen Stil, der gleichermaßen in der Tradition eines Bill Evans wie in der pastoralen klassischen Musik Englands zu wurzeln scheint, immer aber unvorhersehbar und äußerst inspiriert bleibt. John Taylors Spiel wird gerühmt…

Weiterlesen

Wir haben die Entwickler von Dub Machines – einem Hall/Delay Pack aus dem Ableton Shop – zum Interview getroffen. Den Test der MaxForLive-Devices könnt ihr hier bei uns lesen! 1) Ihr habt euch Berlin als Standort für eure Firma ausgesucht – weil es so eine große Elektronik-Community dort gibt? Matt zog 2009 nach Berlin, als er…

Weiterlesen

AutoBeat hat uns bereits mit seinen Zufallsfunktionen im Minitest überzeugt hat. Nun haben wir Alessio und Simone zum Interview getroffen. Die beiden Entwickler sind zwei sehr unterschiedliche Menschen – hinsichtlich ihrer Erfahrungen und Stärken als Team und natürlich auch als Musiker.  Alessio Santini und Simone Fabbri repräsentieren auch zwei unterschiedliche Arten von Nutzern – sie verwenden…

Weiterlesen

Hier ein Interview mit dem Gründer von Utami, deren Max For Live-Instrument „Geisterwelt“ bereits bei uns im Minitest durchleuchtet wurde. Bevor er Programmierer wurde, arbeitete Adam Rokhsar als Kinderpsychologe. Musik und Visual Art macht er schon sein ganzes Leben lang… 1) Herzlichen Glückwunsch zum Release von „Geisterwelt“! Wie lange habt ihr daran gearbeitet? Wir haben…

Weiterlesen

Wir hatten bereits den Dark Synth von Amazing Noises im Minitest – heute sprechen wir in einem Interview mit Entwickler Maurizio Giri, der neben seinem Beruf als Lehrer in Rom auch komponiert und Musiksoftware entwickelt. 1) Wann hast du mit der Musik angefangen? Und wann hast du dich dafür entschieden, deine eigene Software zu entwickelt? Ich…

Weiterlesen

Alle zehn Jahre überrascht uns der Tastenmagier Herbie Hancock, dem zwischen Klassik, Jazz und Pop nichts fremd ist, mit unerwarteten und stets kontroversen Produktionen, die ihm auf Grund der stilistischen Vielfalt eine große Fan-Gemeinde weltweit garantieren. Hancocks „Saitensprünge“ Jeder sucht sich die Rosinen aus seinem kreativen Kuchen, und nicht selten gibt es Verrisse und Medienschelte,…

Weiterlesen

Sein Name mag in Deutschland weniger bekannt sein, in Frankreichs Musikszene aber ist Michel Geiss ein fester Begriff. Und dies nicht nur aufgrund seiner langjährigen Zusammenarbeit Jean-Michel Jarre … Durch seine Aktivitäten als Tontechniker, Mastering-Experte, Musiker, Sounddesigner und Produzent kann Michel Geiss auf eine lange Credit-Liste verweisen. Außerdem leistete er in den 70ern einen wichtigen…

Weiterlesen

Die einzelnen Stationen der Entstehung einer Filmmusik und die Verzahnung von filmmusikalischen Ideen und deren technischer Realisation werden in diesem Artikel aufgezeigt. Vom ersten Konzeptionsgespräch mit dem Regisseur über Komponieren, Aufnehmen, Mischen bis zum Anlegen der Musik an den fertig geschnittenen Film stellen wir auf den folgenden Seiten praxisnah den Verlauf einer Filmmusikproduktion dar. Die…

Weiterlesen

20 Soul Patterns, die man beherrschen sollte, die 20 besten Keyboard-Riffs von George Duke – unser Soul-Special enthält alles, was du als Keyboarder über den Sound der 60’s wissen musst! Der Soul war nie wirklich weg: Seit der goldenen Dekade Anfang der 60er- bis Anfang der 70er-Jahre finden sich Stilelemente des Soul in vielen neuen…

Weiterlesen